【陳雋騫專欄】音樂總監的話

自己當音樂總監的經驗，大多是本地音樂劇製作，其次才是演唱會。最大分別是音樂劇資源有限，所以大部分都是預先編曲再錄製，然後現場播放。演唱會當然就講求現場樂隊，有Live的感覺。上周便擔當胡渭康《Love Returns》演唱會的音樂總監，先召集樂隊共八人，理應於演出前一個月把音樂編寫好，供歌手練習，但年尾聖誕階段，不同類型的工作繁忙得差點令我精神分裂，思前想後，為了顧全大局，唯有極不情願地把部分編曲工作交給樂隊另一位成員。
　　
雖然這樣的分工，行內非常普遍，但要克服的是自己那一關，一個音樂總監卻沒參與全程編曲，總是有點過意不去。並不是因為沒有提供全面編曲服務，而是覺得自己深深辜負了自身的才能！心情帶點後悔，亦只可無奈，慨歎是否自己年紀問題，開始力不從心。這時導演致電，問及我需要多少台琴，主要是為了演出效果更豐富，通常會放置第二台電子琴來彈奏管弦或音效。但想了一想：「只要一台鋼琴！」
　　
為的不是減輕彈奏時的壓力，只想在音樂世界裏，不再如現實工作般分散兼顧。來到舞台上，可以全心全意，把自己畢生的鋼琴技術，把所有的情感，包括對我感覺新鮮的後悔和無奈，聚焦在八十八個琴鍵、二十四首樂曲中演奏出來。
　　
音樂有治療功效，絕不是虛言！不是為工作而彈、只想為專心而彈，一切糾結原來會即時鬆綁，彈奏出的裝飾音自己也覺得漂亮，把八位樂手的音樂拉得緊貼、前所未有的高度默契。專一的威力，無懈可擊。