新年新展望！里奇美术馆挑战《视差》以当代艺术诠释加美边界故事

【星岛记者黄忆欣报道】提到当代艺术，卑诗省民首先会想到哪里接受文化刺激或薰陶？在大温地区交界处的菲沙河谷，不仅拥有新鲜空气和有机食材，位于阿波斯福的里奇美术馆(Reach Gallery Museum)，正以规模令人惊讶的主题展《视差：加美边界视角》(Parallax: Perspectives on the Canada–U.S. Border)，邀请大温西端民众“往东走、向南望”。

《视差》是里奇美术馆迄今规模最大的展览，即日起展至2026年5月30日。展览汇集了来自历史悠久的西北边界勘测的珍贵档案资料，以及5位当代原住民艺术家的全新委托创作。策展团队由Dr. Julia Lum领导，艺术家则有布里格曼博士(Dr. Shawn Brigman)、杰克博士(Dr. Michelle Jack uɬ arəmtÌtkʷ)、西尔弗(Deb Silver)、韦克特(Xémóntalot Carrielynn Victor)和韦斯博士(Dr. T’uy’t’tanat Cease Wyss)等人。

虽然《视差》主旨在探索北纬49度线对加拿大和美国边界社区的深远影响，但展示作品融入空间非常活泼吸睛，观者没有进入档案馆的感觉，而是互动和共鸣。有趣的是，阿波斯福的地理位置与美国边界长至一望无际，正值加美边境安全议题于政坛热炒，《视差》展却以艺术的手法让观者体验“边境之美”。

根据展览说明，阿波斯福的南缘由一条国际边界线划定，这条边界线在过去160年中产生了深远的影响。一般游客常往加美边境 0 Ave拍照，但艺术家的角度和反思，则让我们有机会深入了解，北纬49度线是如何被视觉化并被标记的，以及当今有哪些新的视角。

该馆艺术与视觉文化策展人Kelley Tialiou表示，《视差》展出了19世纪珍贵的照片、水彩、地图，以及其他与边界划定相关的文献资料，这些展品来自当地以及世界各地的收藏机构，包括维多利亚与艾伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)、耶鲁大学拜内克古籍善本图书馆(Beinecke Rare Books and Manuscripts Library)、美国国家档案馆等。

尤其值得一提的是两张由两位原住民制图师绘制的地图，他们为美国边界勘测员记录了至关重要的制图知识。自1859年绘制完成以来，这两幅地图首次重返斯托洛·特梅克斯族(Stó:lō Tém:éxw)。

5位策展合作者在新作及其配套的历史物件中，分别探讨了因北纬49度线划定边界而导致其祖先领地遭到破坏的议题。布里格曼博士的作品《拂拭水面》(ʔax̌wmn / To Brush the Water: Reviving Canoe Culture on the Upper Columbia River，下图)，由独木舟骨干及混凝土外壳组成的装置艺术作品。

布里格曼的创作实践旨在复兴一种几乎被殖民化抹去的祖先文化形式，而这件装置作品的材料则取自边界两侧。这件混凝土雕塑象征著哥伦比亚河跨界水系上的水坝，破坏了鲑鱼洄游，并影响了该地区充满活力的独木舟文化。

杰克博士的装置作品《双边控制领土上的原住民》(Nsyilxwcən Indigeneities In A Bi-national Controlled Territory，下图)巧妙地融合了传统与实验性的媒介和技法，展现了过去与现在世代之间的联系。作品中，篮子、钓具、历史影像，以及他对历史摄影工艺的创新处理所产生的朦胧影像相互交织，建构出一个连结祖先与当下的丰富网络。

韦克特作品《Te lewómet / Inside a hollow object》(下图)的灵感源自海岸萨利什人(Coast Salish)的纺锤轮，象征著通往不同领域的门户。作品以哈尔克梅莱姆(Halq’eméylem)语中“银河”一词命名，装置作品包含一件手工雕刻的雕塑，代表着不同维度的人们和守护者——冥界、肉身世界、中天和精神世界——并配以艺术家用该族语演唱的原创声乐作品。

西尔弗是海岸萨利什族及苏马斯第一民族原住民，她的《寻找界线》（Searching for the Line）一书，其灵感源自19世纪英国测量员的工作。当时，英国测量师运用玻璃底片摄影这一新兴媒材来记录地貌，而美国测量师则使用水彩画。西尔弗本人精湛的摄影作品与她学习水彩画的幽默痕迹并置呈现，挑战了人们对精确​​性的固有认知以及描绘自然地形的局限性。

韦斯博士的《追忆卡纳卡牧场：追忆我们的祖先》(Remembering Kanaka Ranch: X̱échx̱ech ta Swá7am-cht)是一部多媒体作品，重现了她家族对卡纳卡牧场(位于现今温哥华史丹利公园和高豪港一带)的鲜活记忆。该项目将照片、文字资料与口述证词结合，展现了本地原住民与夏威夷人之间悠久的历史渊源。

本次展览的其他当代艺术家包括Sonny Assu、Corwin Clairmont、Joe Feddersen、Andreas Rutkauskas、Jaune Quick-to-See Smith、Henry Tsang、Fred Wah、Rita Wong、Nick Conbere，以及Claude Zervas。

里奇美术馆成立于2008年，是卑诗省阿波斯福市屡获殊荣的文化中心。作为一家公立美术馆，里奇美术馆呈现一系列精彩的展览、公共艺术计划和教育活动，并将展览巡回至加拿大各地，致力于促进各个职涯阶段的艺术家发展，并透过创意活动在阿波斯福、菲沙河谷区乃至卑诗各地推动艺术。

里奇美术馆的导览活动和公众教育项目特别出色，为儿童设计的工作坊值得家长带着孩子寓教于乐，同时增进对加拿大当代艺术的了解。开放时间及详情可上网查阅。

(图：主办方提供、黄忆欣摄)

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