【陳雋騫專欄】《Try Everything》

在香港各大專院校、中小學擔任歌唱比賽評判的次數，用得上巡演來形容，流程大致一樣：十強獻唱，評分後到台上講評語，然後頒獎。有經驗仍然心驚膽跳，因為我本身不是歌唱家，只怕自己不入流的評語，跟上一次在同一學校比賽所說的一樣。唯獨有一所學校的比賽與別不同，因為不只獨唱合唱，還有樂器獨奏、合奏、舊曲新詞的範疇，稱不上是歌唱比賽，而是聖保祿學校一年一度的傳統：「Musical Talent Quest」！
　　
有趣的不只是台上演出範疇不單一，而是把學生的才華、音樂老師Nancy Wu的精心策劃、學校老師的投票、評判評審等所有元素所重新組合出來的效果，成功展示出「舞台，就是最精彩的教室」這個理念。
　　
第二年擔任評判，學生才華依舊驚喜，選曲繼續幽默：從去年的《Pandemic Sucks》到今年跳唱《Try Everything》，非常緊貼全港市民心情！但與其如常聽評判評語，這次學校決定Try everything，邀請主席評判趙曾熹於比賽開始前到台上，先帶出一個問題給學生思考：「音樂藝術是否產業？」繼而把CD蓬勃、到趕不上互聯網MP3發展而沒落、到串流技術的冒起而把音樂產業推上歷史高峰。精簡、扼要地道出音樂藝術打不死的阿Q精神，然後才開始比賽，由學生用音符展現趙曾熹老師所道出的希望與盼望！
　　
評判固然要品評審美，但學生能有事前的思考，然後在台上只有一次機會的實踐，把藝術與現實糅合、把表演與思考融會，這才是真正的全人互動教學。