【星岛精选】2026温哥华国际电影节「特别呈现」推崇15佳片
- 沈小艾执导《你想要什么》描述香港移居温哥华人物故事。主办方提供
文：Kenson Ho
温哥华国际电影节(VIFF)今年秋季迎来第45届，定10月1日至11日于温哥华这个北美重要的影视制作中心之一，呈献剧情片、纪录片、短片、现场电影演出，以及艺术家培育项目。
汇聚本年度最受影评推崇、成就斐然的电影作品，「特别呈现」(Special Presentation)组别带来令人目不暇给的观影体验。除了Cristian Mungiu这部荣获康城金棕榈奖、扣人心弦的作品外，今年来自康城影展的精选电影还包括Paweł Pawlikowski精准细腻的导演功力、滨口龙介诗意盎然的电影语言，以及两部感人至深的战时爱情故事。李沧东万众期待地回归影坛，以一贯复杂而深刻的笔触剖析韩国社会；而Mike Leigh则以一部很可能成为其告别作的电影，再次巩固他作为影坛最伟大人文主义导演之一的地位。整个组别佳作云集，演员演出尤其令人赞叹，其中Sandra Hüller更以两场令人惊艳的演出，展现无与伦比的演技实力。
Whatcha Want《你想要什么》（加拿大，2026）
Yin原从香港移居温哥华，持临时签证生活。这名心有不甘的富豪太太，面对丈夫长期缺席及出轨，重新燃起对舞蹈的热爱，逐渐找回自己的力量。一次偶然的相遇，让她得到舞蹈工作室老板Penny的指导，并开始接受训练，准备参加一所顶尖舞蹈课程的试镜。然而，当她有钱的丈夫从香港回来，她被迫在优渥的物质生活与做回真正的自己之间作出选择。
这部由备受推崇的编剧兼导演沈小艾执导的真挚作品，捕捉温哥华街头的节奏与活力，并以充满朝气的嘻哈元素，延续她一贯对自我发现、个人解放，以及亚裔离散女性互相扶持等主题的探索。温明娜与马泰两位影坛名人，为电影增添厚重感与喜剧元素；一众充满魅力的舞者演员，则以令人目眩神迷的编舞带来精彩演出。这是一部向透过身体律动表达自我的喜悦致敬的电影，Whatcha want 将让你的心也跟着翻起筋斗。
All of a Sudden《蓦然之间》（法国／日本／德国／比利时，2026）
在巴黎近郊，Marie-Lou致力于改造一所私人长者照护机构，引入「人性化照护」（Humanitude）理念，以尊严与人与人之间的连结为核心，取代企业式的效率至上。她的理想主义遭到疲惫不堪的护理人员抗拒；然而，一次偶然的邂逅，让她遇见罹患末期癌症、神秘莫测的日本剧作家Mari，也使她对「照护」有了更深的理解。随着两人逐渐建立起一段出人意料的友谊，她们开始透过哲学性的对话，一同思索死亡、照护，以及塑造我们人生的种种制度。
滨口龙介的首部法语电影，灵感取材自一位哲学家与一位人类学家之间真实的书信往来，是一部宁静而深邃的作品，探索将人与人彼此联系起来、却又脆弱不堪的关系结构。滨口从对话、观察，以及人与人之间的空白与距离中，发掘出深刻的戏剧力量。节奏从容而充满人文关怀，All of a Sudden思索照顾另一个人究竟意味着什么，以及当我们面对死亡时，是否能因此找到与他人共处的新方式。
The Beloved《挚爱》（西班牙，2026）
Rodrigo Sorogoyen继前作The Beast后的又一力作，故事讲述声名狼藉的导演Esteban Martínez正筹备一部新作。他不仅以电影才华闻名，也因暴力倾向而令人侧目。这次，他邀请与自己关系疏离的女儿Emilia主演新片：一部以西班牙殖民时期剥削西撒哈拉为题材的时代电影。他以协助女儿陷入停滞的演艺事业为名，为父女重修旧好的可能铺路；然而，随着双方矛盾日益升温，重拾亲情的希望愈见渺茫，他更深层的真正意图也逐渐浮现。
The Beloved并非一首歌颂电影制作的感伤情诗，而是一部扣人心弦、深入探讨父女关系的心理作品。饰演Esteban的Javier Bardem，交出自No Country for Old Men以来最出色的演出之一；与他对戏的Victoria Luengo同样毫不逊色，她以非凡的智慧与坚韧，将Emilia演绎得入木三分。作品格局宏大，却又极为贴近人物内心，以令人不安的笔触，描绘创作控制权所带来的代价与后果。
Bitter Christmas《苦涩圣诞》（西班牙 2026）
今年的圣诞节提早来临，化身为大导演Pedro Almodóvar 阿莫杜华最新精心炮制的作品：一部以狡黠笔触探讨「自传式虚构」陷阱的喜剧。影片两位深具阿莫杜华色彩的角色：两名备受推崇却正陷入创作瓶颈的电影人，转而从助理与朋友那些更为混乱的人生中寻找故事素材，却因此招来他们的不满。
Bitter Christmas展现了这位电影大师早已为人熟悉的掌控力与权威感：叙事上的巧妙转折、跃然银幕的炫目色彩、丰富而层次多变的演出，以及从悲剧到闹剧、涵盖其间各种情绪调性的精彩表现。在这样的情况下，若透露更多剧情，反而可能破坏其中一些令人玩味的惊喜，所以这里只说：本片整体调性比同样高度自我反思的Pain and Glory《万千痛爱在一身》更为轻盈；这是一封带着顽皮意味的自我忏悔书，来自一位现代主义者：他既深深着迷于电影影像，又仿佛被影像带往另一个世界，沉浸在电影作为一座无限引人遐想的镜厅之中。
Club Kid《夜店小子》（美国，2026）
Peter过着无忧无虑、纵情享乐的生活，在纽约的酷儿夜店圈与挚友Sophie共同经营派对推广生意。沉醉于这种生活方式的Peter，经常享用各种「派对助兴物」，也养成不少明显有害健康的习惯。十年后，一切似乎并没有太大改变。Peter的眼皮或许沉重了一点，而Sophie则愈来愈受不了两人之间的关系。直到Arlo突然的出现，这名十岁男孩原来是Peter从未知道自己有的儿子。带着英国人特有的「Hello」口吻，以及毫不费力便展现出的酷品味，他的出现犹如一记Peter完全意想不到的重击。这或许正是Peter一直需要、也最响亮的一记当头棒喝。
Club Kid在康城影展大放异彩，证明曾经身为网红的导演 Firstman，其说故事的才华并不受媒介所限。他的首部剧情长片节奏轻快、活力十足，需要深情之处又毫不含糊。电影避开过度煽情，将这对性格迥异的搭档喜剧，扎根于一个引人共鸣的故事：关于悄然发生的救赎，以及以出人意料的方式建立起来的亲子羁绊。
Coward《懦夫》（比利时／法国／荷兰 2026）
第一次世界大战战火正炽，Pierre离开家族农场，奔赴前线，为比利时而战。在战壕中，他遇上Francis，一位充满魅力的剧场团演员，为并肩作战的弟兄提供片刻逃离战火的慰藉。Pierre很快便与Francis产生亲近感，同时迸发出炽烈的化学作用。随着两人的感情逐渐萌芽，他们更必须鼓起勇气，追寻属于自己的性自主与自我实现。
继前作《Close》获奥斯卡提名后，导演Lukas Dhont以更宏大的格局创作本片，但依然让影片最令人心碎的时刻，源自两位男演员之间亲密而细腻的互动之中：两人更共同夺得康城影展最佳男演员奖。Coward置身于战火带来的残酷代价之中，深情提醒我们：即使身处最黑暗的境地，足以改变生命的温柔时刻，依然可能悄然发生。
Fatherland《祖国》（意大利／波兰／德国／法国2026）
1949年夏天，诺贝尔文学奖得主Thomas Mann结束长达 16 年的流亡生涯，怀着复杂而不安的心情回到满目疮痍的德国。陪伴他穿越由美国及苏联分区管治、四分五裂的德国土地，是他的女儿Erika。她既是父亲的司机、守门人，也是良知，面对这位不愿正视自己政治妥协的文坛巨擘，始终不让他轻易逃避责任。当父女二人穿越满目废墟的城市、面对充满敌意的人群，这趟旅程逐渐揭开一对著名父女之间尚未愈合的裂痕：一位声名显赫的父亲，以及一个忠诚却毫不留情、拒绝让父亲蒙混过关的女儿。
电影的戏剧张力，来自父女关系中尖锐而毫不修饰的真实，包括Erica一针见血的坦率，以及Thomas Mann高高在上的自我重要感。刚于康城影展获颁最佳导演奖的Pawlikowski，以登峰造极的影像精准度，呈现一部深刻而锐利的作品，探讨共谋、虚荣，以及真正回归故土何以成为一件不可能的事。
Fjord《峡湾》（瑞典／丹麦，2026）
在Fjord中，罗马尼亚籍与挪威籍夫妇Lisbet与Mihai带着五名子女，搬回Lisbet位于挪威偏远地区的家乡。他们所秉持的保守派福音派信仰，与当地自由开放的社群格格不入。当夫妇二人的教养方式受到怀疑，挪威的儿童保护制度开始介入他们的私生活；随着他们的信仰受到公众审视，原本的价值观差异逐渐演变成一场令人不安的角力；究竟谁有权决定什么才算是一个「好家庭」？
曾两度荣获金棕榈奖的导演Cristian Mungiu，再次将他对社会制度的独到关注，融入这部道德议题错综复杂的剧情片。电影以冷冽的色调拍摄，荒寒而开阔的景观与人物内心潜藏的炽烈矛盾形成鲜明对比，而故事始终保持着耐人寻味的暧昧空间。
男主角以极为克制的演技，驾驭一个以罗马尼亚语、挪威语及英语三种语言演出的角色；演Lisbet一角的演员细腻诠释，表面沉静含蓄，内里却充满情感张力。电影拒绝告诉观众应该站在哪一方，反而提出一个令人深思的问题：一个以包容为核心价值的社会，当面对自身认为极难接受、甚至深感不安的信仰时，是否仍能真正保持包容？
I Play Rocky《我演洛基》（美国，2026）
1975年，看完Muhammad Ali与Chuck Wepner的拳赛后，一名穷困潦倒、苦苦挣扎求存的演员史泰龙写下了一部以弱者拳手为主角的电影剧本。他拒绝出售剧本，除非自己能够出演男主角。这场豪赌最终改写了他的演艺事业，也永远改变了美国电影。
I Play Rocky追溯这段不可思议的历程，带领观众走进一部独立制作电影背后的混乱、挫折，以及种种出人意料的合作，而这部电影最终成为一代文化经典。由奥斯卡得主Peter Farrelly执导，这部电影不仅是一部关于拳击的电影，更是一部关于勇于冒险创作的作品，歌颂为了捍卫毫不妥协的创作理想所需要的坚持。I Play Rocky以亲切讨喜的方式提醒我们：荷里活最成功的故事，有时正是从看似毫无胜算的冒险开始。
Minotaur《迷宫中的怪物》（法国／德国／拉脱维亚，2026）
故事发生于 2022 年。俄罗斯一家运输公司的强势行政总裁Gleb，正竭力应对俄罗斯入侵乌克兰所带来的后果。在相互冲突的政治与企业压力，以及征兵所造成的严峻后果之下，他试图将战争的影响隔绝于家庭生活之外。然而，当他发现妻子Galina一直背着自己偷情，原本勉强维持的生活秩序开始瓦解。
Minotaur 荣获今年康城影展大奖，是俄罗斯电影大师Andrey Zvyagintsev最新、气势凌厉的作品。影片大胆将Claude Chabrol 1969 年的The Unfaithful Wife重新置于当代俄罗斯的背景之中，为冷峻的家庭惊悚片注入迫切的政治意义，更赋予作品近乎神话般的厚重力量。由于不得不离开导演的祖国俄罗斯，电影改于拉脱维亚拍摄；这是一部对政治暴力与腐败的辛辣控诉，也是一记令人警醒的提醒：那些我们留在家中的怪物，究竟会带来什么后果。
The Only Living Pickpocket in New York《纽约仅存的扒手》（美国2026）
Harry是一名身怀绝技、双手尤其灵活的老练扒手，却生不再逢时。在纽约市拥挤的地铁车厢里神不知鬼不觉地偷走钱包，这项本领在一个日渐无现金化的世界已几乎派不上用场。年近七十的Harry不仅要设法照顾身心障碍的妻子，生活已日益捉襟见肘；如今，当他替一个极度记仇的犯罪家族销赃一枚价值不菲的 USB 随身碟后，处境更陷入绝境。
正如始终活在类比时代的Harry一样，这是一部令人喜爱的复古之作，让人联想到1970 年代的黑帮地下世界电影，以及 1990 年代充满草根气息的美国独立电影。Harry争分夺秒，在纽约各行政区之间奔波，只为追回那枚 USB 随身碟。John Turturro 则以精湛演技，将这名机智油滑、往往总能棋高一着的老扒手演绎得活灵活现；只是这一次，他却发现自己反而落入了极为不利的困境。
Paper Tiger《纸老虎》（美国，2026）
1986年的纽约皇后区。中产阶级工程师Irwin 与妻子Hester，在irwin那位魅力十足的哥哥Gary怂恿下，涉足高风险的商业计划。兄弟俩看准一项利润丰厚的开发商机，与一个冷酷无情的俄罗斯犯罪集团合作，后者正趁义大利黑手党势力式微之际填补权力真空。然而，一个无心的失误却引发黑帮之间致命的猜疑与恐慌，这个家庭不仅受到暴力威胁，家庭关系也因此面临严峻考验。
编剧兼导演James Gray深入阴郁的犯罪世界，以另一个亲密而细腻的故事，探讨家庭、忠诚与美国梦。摄影风格阴暗而阴郁，让影片始终弥漫着挥之不去的威胁感；演员之间充满火花的互动，则让故事始终紧扣两兄弟日益危险的抉择。Gary擅长将犯罪世界拍得既贴近人物，又仿佛一切早已无可避免；Paper Tiger也在不知不觉间逐步收紧压力，描绘一个原本只想让生活更上一层楼的家庭，最终却被卷入远远超出自身掌控的险境。
Rose《穿裤子的自由》（奥地利／德国 2026）
三十年战争结束后，一名沉默寡言、身心受创的士兵（Sandra Hüller 饰，以其辉煌演艺生涯中最出色的演出之一，再次令人惊艳）来到德国一个偏远的乡村社区，声称自己是大片荒置农地的合法继承人，却令人生疑。面对村民的猜忌，这名士兵毫不在意，开始耕种土地、遵循新教教义，并娶了一名稚嫩的妻子（Caro Braun 饰）。与此同时，他们一直隐瞒一个事实：这名士兵出生时是女性，而她也逐渐明白，「穿上裤子，就能获得自由。」
取材自真人真事，同时在史实之上作出若干必要的艺术加工，导演Markus Schleinzer的Rose以细腻而灵巧的手法，打造出一则优雅的寓言。影片以近乎完美、深受名导 Dreyer 影响的构图，配以不时闪现的冷幽默，形成独特的风格。透过对这名异乡人的精准刻画，Schleinzer 与 Hüller 向所有为追求自我实现、勇于摒弃社会规范的人致以颂歌。
Tender Loving Care《温柔以待》（英国，2026）
挚友兼社工Amy与Rosie，每天都在公共危机与制度支援不足的环境中工作。与原生家庭关系疏离的Rosie，早已成为Amy父母视如己出的「半个女儿」，四人构成了《温柔以待》的情感核心。在众多各自背负困境的人生故事环绕下，Amy与Rosie竭尽所能，投入照顾弱势与失落者这份既危险又艰钜的工作。
一如Mike Leigh一贯的创作风格，他并非刻意铺陈传统戏剧弧线，而是以一幕幕鲜活而发人深省的人生片段，拼凑出角色的真实样貌。有些场景令人捧腹，有些令人心碎，更多时候则是在悲喜之间取得微妙平衡。全片演员表现无懈可击，充满导演最为人称道的写实质感。这是一部充满同理心、洞察力与历经磨练的人生智慧之作，细腻描写人在困境中的挣扎与坚持。
Your Mother Your Mother Your Mother《以母之名》（美国，2026）
Latif是一名效率极高的职业杀手，却始终恪守严格的道德准则，并虔诚信奉伊斯兰教。然而，妻子突然离世后，他顿然成为单亲父亲，原本井然有序的生活也彻底失去平衡。当他为襁褓中的女儿焦急寻找母乳时，一场意外的追寻，无意间将他卷入与Hwan Yoon的冲突。黄焕是一名极右翼宗教领袖，已聚集了一支由愤怒的德州人组成的民兵队伍，更怀抱着一套阴暗的理念，企图将这股力量投入实践。
编剧兼导演Bassam Tariq与饰演Latif的Mahershala Ali 多年来一直努力推动电影Blade《刀锋战士》 重启计划，如今终于有机会携手合作，带来这部令人目眩神迷、充满灵魂的惊悚片。电影的动作场面编排眼花缭乱，几乎要从银幕上爆发出来；而片中精心打造的动作大场面，更带来今年最令人感官震撼的暴力场景。然而，最终真正留下深刻印记的，却是作品对信仰、悲伤与责任的探讨。
(图：主办方提供)
V02